《风景与权力》的出版曾改变了风景研究的方向,因为它把风景看成是文化力量的工具,是创建国家和社会认同感的核心工具。本文集收录了萨义德、米切尔、陶希格等多位学者的文章,包含艺术、人类学、心理学、文学、历史与现实等许多层面,代表了跨地域、跨学科学术交流的精华成果。文章重点考察风景流通的方式:风景如何成为交换媒介、视觉占有的地点、身份形成的焦点。每篇文章视角独到又相互关联,并彼此深化,反映出人类风景体验的复杂内涵。
本书的出版曾改变了风景研究的方向,它把风景“从名词变成了动词”,考察风景如何作为一种文化实践。收录萨义德、米切尔、陶希格等多位知名学者的文章,包含艺术、人类学、心理学、文学、历史与现实等许多层面,汇集了跨领域研究和交流的优秀成果。精选的图片直观呈现多样的主题。
W. J. T. 米切尔(W.J.T. Mitchell),美国芝加哥大学英语与艺术史教授,跨学科杂志《批评探索》主编,从事视觉文化与图像学研究。特别因其对社会—政治问题中的视觉与语言再现关系的研究而蜚声国际学界。著作有《图像学》(Iconology,1987),《艺术与公共领域》(Art and the Public Sphere,1993),《图像理论》(Picture Theory,1994)等。
再版序言: 空间、地方及风景
致谢
导论
一 帝国的风景
二 "欧洲大沼泽"中的竞争共同体: 身份认同与17世纪荷兰风景画
三 系统、秩序及抽象:1795年前后英国风景画的政治
四 透纳与英国的代表
五 “我们的荆编小屋”:托马斯普林格尔非洲风景中的商业及家庭空间
六 领土摄影
七 风景效果
八 虚构、记忆和地方
九 神圣的风景:以色列、巴勒斯坦及美国荒野
十 荒野现场的图画与见证
十一 海滩(幻想一种)
再版序言: 空间、地方及风景
致谢
导论
一 帝国的风景
二 "欧洲大沼泽"中的竞争共同体: 身份认同与17世纪荷兰风景画
三 系统、秩序及抽象:1795年前后英国风景画的政治
四 透纳与英国的代表
五 “我们的荆编小屋”:托马斯普林格尔非洲风景中的商业及家庭空间
六 领土摄影
七 风景效果
八 虚构、记忆和地方
九 神圣的风景:以色列、巴勒斯坦及美国荒野
十 荒野现场的图画与见证
十一 海滩(幻想一种)
十二 Hic Jacet:这里躺着……
撰稿人介绍
索引
导论
W.J.T. 米切尔
本书的目的就是要把“风景”从名词变为动词。它提出,我们不是把风景看成一个供观看的物体或者供阅读的文本,而是一个过程,社会和主体性身份(subjective identities)通过这个过程形成。风景研究在本世纪已经经历了两次大的转变:第一次(与现代主义有关)试图主要以风景绘画的历史为基础阅读风景的历史,并把该历史描述成为一次走向视觉领域的净化的循序渐进的运动; 第二次(与后现代主义有关)倾向于把绘画和纯粹的形式视觉性(formal visuality)的作用去中心化,转向一种符号学和阐释学的办法,把风景看成是心理或者意识形态主题的一个寓言。 我认为第一种方法是“沉思性的”,因为它的目的是要挖掘言语、叙述和历史的元素,呈现一个旨在表现超验意识的意象——无论是一只“透明的眼球(transparent eyeball)”、一次“存在”的体验、或者一种“纯真的眼神”。第二种方法是阐释性的,其例证就是试图把风景解码成为许多决定性的符号。我们都知道,风景可以被译解成为各种文本系统。自然的景物,比如树木、石头、水、动物、以及栖居地,都可以被看成是宗教、心理、或者政治比喻中的符号;典型的结构和形态(拔高或封闭的景色、一天之中不同的时段、观者的定位、人物形象的类型)都可以同各种类属和叙述类型联系起来,比如牧歌(the pastoral)、田园的(the georgic)、异域(the exotic)、崇高(the sublime)、以及如画(the picturesque)。
《风景与权力》一书旨在将这些方法糅合成一种更具综合性的模式,该模式所追问的不仅有风景“是”或者“意味着”什么,还有风景做什么,它作为一种文化实践如何起作用。我们认为,风景不仅仅表示或者象征权力关系;它是文化权力的工具,也许甚至是权力的手段,不受人的意愿的支配(或者通常这样表现自己)。因此,就某种类似于意识形态的东西而言,风景作为文化中介具有双重的作用:它归化文化和社会建构,再现一个人为的世界,似乎它就是既定的、必然的。而且,它还能够使该再现具有可操作性,办法是通过在其观者与其作为景色和地方(sight and site)的既定性的某种关系中对观者进行质询,这种关系或多或少是决定性的。因此,风景(不管是城市的还是农村的、人造的或者自然的)总是以空间的形式出现在我们面前,这种空间是一种环境,在其中“我们”(被表现为风景中的“人物”)找到——或者迷失——我们自己。以这种方式理解的风景因此不可能满足于只是置换现代主义范式模糊不清的视觉性,代之以可读的比喻;它需要追溯风景抹除自身的可读性、归化自身的过程,在与可以被称为其观者的“自然历史”的关系中去理解这个过程。我们已经以及正在对我们的环境所做的一切、环境反过来对我们的所作所为、我们如何使我们对各自的行为变得自然、以及这些“行为”如何在我们称为“风景”的再现媒介中得到展现,这就是《风景与权力》一书的真正主题。
尽管这本文集没有收入任何论述影视风景的论文,但我们应该清楚,风景的移动映像其实就是这些关于照片、绘画和其它媒介中传统的静止风景意象的修正性描述的次文本。这些文章的基本论点是,风景是一个动态的媒介,我们在其中“生活、迁移、实现我们的存在”,同时它本身也从一个地方或者时间移动到另外一个地方或时间。通常,人们是根据固定的类型(崇高、优美、如画、牧歌)、固定的媒介(文学、绘画、摄影),或固定的地方,也即视觉想象或阐释的目标来处理风景美学,与此相对,这本文集中的文章则考查风景流通(circulates)的方式:如何成为一个交换媒介、一个视觉占有的地点、一个身份形成的焦点。因此,即使是风景美学最传统的主题,17世纪的荷兰绘画,在文集中也被安亚当斯看成是一个动态的转折性构成,直接参与到了与此相似,在她关于18世纪90年代“英国风景绘画的策略”的描述中,安伯明翰把风景再现既看成是一种“话语”,不同的政治立场在其中可以得到发声,也是一种文化实践,它消除话语,使风景的可读性无法发声,让制度和政治的合法化过程得以进行。伊丽莎白赫尔辛格向我们展示,对于透纳而言,风景不仅仅再现自然场所,同时还创造一个“流通场所”系统,它关系到迅速发展的英国旅游、民族主义和帝国主义的各种互不相容的阶级利益,并反过来反思公共领域中政治代表权的各种条件。乔尔斯奈德考查了美国边疆在19世纪首次被风景摄影占领、归化、之后似乎(在蒂莫西奥沙利文的作品中)远离了大众消费模式,被再现成为一个具有危险力量的对象、只能通过专业技能才能把握的过程。大卫班恩研究了欧洲风景传统(尤其是英国的)从大都市中心向帝国外围的转移,重点论述了南非风景的文字和视觉再现中的“转折性”和“修复性”特征如何归化了殖民地移民的地位、控制了背井离乡与喜爱家居、异域风情与耳熟能详之间的体验性矛盾。
就研究风景问题的方法而言,这本文集的开篇和结尾是互相对立却又彼此呼应。我的论文,《帝国风景》,把风景绘画这种类型从其在风景的艺术—历史描述中的中心地位撤离下来,把风景描述成为一种在很多其它媒体中被重新表现的再现媒介,并考查了现代主义话语中的风景概念和它被当成殖民地的再现技艺之间的一致性。查尔斯哈里森的结尾文章,《风景效果》,重新提出了风景作为一种绘画类型这个问题,追踪了它在现代主义绘画实践中的命运,并分析了它的效果,尤其是其对抗观者的意识形态建构的各个时刻。哈里森让我们注意到了一个文集的所有作者都会赞同的观点。描述风景或者它在其中得到再现的媒介的“权力”不是通过把它阅读成为权力关系的再现或者影响其生产的权力关系的痕迹就能够轻易实现的。我们必须关注各种效果的特殊性,关注某种媒介在某个特定的历史时刻所需要的绘画作品的种类。以如画美欧洲传统形式出现的风景很可能是一种“枯竭”的媒介,至少对于严肃艺术或者自我批判的再现的目的而言是这样;但是,这种枯竭也许正好可以标志着其它层面上的一种权力增加(比如在大众文化与媚俗作品之中)以及在其它形式、其它地方中复兴的可能性。
一场生态革命(实实在在地从海洋中建造低地)以及一个复杂的政治、社会和文化身份网络的形成之中。在亚当斯的描述中,荷兰风景不仅仅只是许多需要“在历史环境中”阐释的绘画,还是文化和经济实践的主体,制造(make)既是实有又是再现出来的环境中的历史,在社会主体的形成过程中扮演了重要角色,而社会主体则为不可读的“私人”身份和由地方和民族认同模塑出来的决定性的公共自我。