声乐艺术为什么起源于意大利？声乐为什么会成为全人类最受欢迎的表演艺术？声乐与歌剧到底是什么关系？包括中国人在内的全世界人为什么接受了意大利的美声唱法？为什么越来越多的人喜欢上了歌剧并称之为“高雅艺术”？《声乐与歌剧艺术》从声乐的起源和发展、歌剧的发明和创作、各时期演唱的特点和风格、卓有成就的歌唱家、杰出的作曲家和作品等方面以及声乐歌唱原理、教学研究入手，系统地阐述和研究声乐与歌剧艺术这一特殊艺术载体及其辉煌的历史对人类所作出的卓越贡献。
李成柱，幼名文熙，中央民族大学教授，著名声乐教育家，硕士生导师，国家教育部艺术教育专家成员，中国音乐家协会理事，国际声乐歌剧研究协会主席、中国（澳门）国际文化艺术教育发展慈善会常务主席、国际表演艺术大奖赛艺术总监。历任“贝里尼国际声乐比赛”专家评委、“香港国际音乐比赛”专家评委，意大利阿雷纳音乐学院外籍教授、韩国南山艺术院教授，高等艺术教育中心主任。
世界著名男高音歌唱家，国家一级演员，曾荣获三次国际艺术节声乐比赛金奖和多项政府嘉奖。多次在北京、天津、上海和朝鲜、韩国、日本、意大利、德国、美国等国家举办个人独唱音乐会。2010年6月应邀在世界-g-名的美国卡内基音乐厅举办《著名男高音歌唱家李成柱独唱音乐会》，取得巨大成功，卡内基音乐厅艺术总监发来贺信：“昨夜您的歌声唱响了整个卡内基音乐厅，也唱晌了整个纽约城！”
绪论
第一章 声乐的起源与发展
第一节 古希腊的声乐
第二节 古罗马的声乐
第三节 中世纪的声乐艺术
第四节 基督教音乐
第五节 圣咏歌曲
第六节 罗马圣咏与格里高利圣咏
第七节 声乐与早期复调音乐
第八节 世俗音乐与歌曲演唱
第九节 文艺复兴时期的声乐艺术
第二章 歌剧的诞生与美声唱法的产生
第一节 第一部歌剧的诞生
第二节 美声唱法的产生与宣叙调
第三节 美声学派的美学原则
第四节 为什么美声唱法会诞生在意大利
第五节 美声唱法的演唱风格
第六节 美声唱法的技巧和技术要求
第三章 歌剧
第一节 意大利歌剧
第二节 法国歌剧与吕利
第三节 英国歌剧和珀赛尔
第四节 德国歌剧与凯泽尔
第五节 康塔塔与清唱剧
第四章 阉人歌手的兴衰
第一节 阉人歌手的兴起
第二节 意大利歌剧乐派
第三节 第一座歌剧院的建立
第四节 意大利美声训练基地
第五节 阉人歌手的衰落
第六节 著名阉人歌唱家
第五章 17世纪、18世纪的歌剧和演唱风格
第一节 17世纪、18世纪的法国正歌剧
第二节 17世纪的英国正歌剧
第三节 18世纪亨德尔的正歌剧和神剧
第四节 17世纪、18世纪的德国正歌剧
第五节 18世纪英国的“乞丐歌剧”
第六节 18世纪的意大利喜歌剧
第七节 18世纪的法国喜歌剧
第八节 18世纪德国的歌唱剧
第九节 莫扎特的歌剧-
第六章 19世纪的歌剧及其演唱风格
第一节 19世纪上半叶的德、奥歌剧
第二节 19世纪上半叶意大利“美声学派新时期”的歌剧
第三节 19世纪下半叶的意大利歌剧
第四节 19世纪下半叶的德国歌剧
第五节 19世纪下半叶的法国歌剧
第六节 民族乐派歌剧
第七章 20世纪的歌剧和演唱风格
第一节 德国、奥地利现代歌剧
第二节 意大利现代歌剧
第三节 英国现代歌剧
第四节 法国现代歌剧
第五节 俄罗斯(苏联)现代歌剧
第六节 捷克现代歌剧
第七节 瑞士现代歌剧
第八节 西班牙现代歌剧
第九节 匈牙利现代歌剧
第八章 各世纪著名作曲家和作品
第一节 维瓦尔弟、拉莫和他们的声乐作品
第二节 巴赫及其声乐作品
第三节 亨德尔及其声乐作品
第九章 18世纪伟大的作曲家及其声乐作品
第一节 海顿及其声乐作品
第二节 莫扎特及其声乐作品
第十章 19世纪、20世纪著名歌唱家
第一节 伟大的歌唱家卡鲁索
第二节 吉里和斯基帕
第三节 夏里亚宾
第四节 卡拉斯
第五节 20世纪50-60年代的优秀歌唱家
第六节 其他优秀歌唱家
第十一章 声乐原理探索和演唱方法研究
第一节 人体生理结构及其研究
第二节 声乐教学、演唱及理论上的研究
结语
后记
关于《声乐与歌剧艺术》附录4张CD专辑的说明
参考文献
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