茶艺，不仅是一种综合性的艺术，更包含了茶文化的方方面面，本书不仅介绍了各种名茶的泡茶技巧，常用茶具的使用方法，几十种名茶的赏鉴要点，更介绍了包括茶礼、茶俗、茶诗、茶养生等多方面的知识，堪称一本关于茶文化和知识的百科图书，让喜欢茶艺的读者在家庭学习简单茶艺的同时更能感受到茶文化深层次的氛围，习得茶艺真谛。

绒花是以蚕丝、铜丝等为原材料制作的传统手工艺饰品，在民间广受喜爱。因为其特殊的表现手法，直到现在也无法用机器生产，被列为江苏省非物质文化遗产。 本书章讲解绒花制作的基础知识，包括绒花的起源、材料和工具，绒丝如何染色，铜丝如何烧制，整理绒丝的基本手法；第二章讲解了五瓣花、合欢花、长型叶、圆型叶、球型等5种基础花型和叶子的制作方法；第三章讲解了鬓边花、故宫款菊花、故宫款福寿三多、故宫款花排、故宫款绶带鸟等5款传统绒花造型

《艺术的二十二个遐想（中英对照）》是清华大学社会美育研究所所长李睦教授的美育短文集，作者李睦为清华大学美术学院教授，英文翻译者为旅法的英国文化学者克莱尔。全书共选用了作者创作的艺术教育文章22篇，并配有李睦教授精心绘制的插画作品。全书中英对照、图文融会，寥寥数语，深入浅出，道出作者对中国美育的深刻思索，文字优雅，兴味悠长，于明白晓畅处更显作者对中国美育深沉的爱与关切。这本书既是作者几十年艺术教学的心得，也是关于艺术教

本书主要从创意思维的角度对艺术设计思维过程、艺术设计创新与创意等方面进行阐释，结合艺术设计实践，将创意思维的独创性和新颖性融入其中；在设计思维特征、设计思维方法、设计能力培养三个方面展开详细讨论，并阐述和辨证设计思维对于艺术设计创新的影响、个体的设计动机的发生、科学的设计思维方法等若干个问题，为渴望洞悉设计思维的原理，追求科学、高效地进行设计创造活动的设计师、教师、学生提供研究设计思维的有益参考。

本书是一本将艺术理论与艺术鉴赏相结合的应用型教材。全书分为九章：艺术起源、艺术发展规律、艺术特性、艺术门类、艺术功能、艺术创作过程、艺术创作方法、艺术风格、艺术鉴赏。本书知识内容选编原则：内容与形式相统一、理论与实践相统一、鉴赏与评价相统一。以在线开放课程视频为载体，以二维码为教材辅助工具，为每个章节附上“秒懂艺术那些事”在线开放课程视频链接的二维码。实现边学边看、互动讨论均“以学生为中心”的教学模式新需求。本书不仅

设计师是一个特殊的群体，尤其是从大学入学接触设计，到毕业五年左右的设计师，他们在学习成长的过程中会面临许多问题，然而市面上鲜有此类书籍可供参考。本书作者从一个设计小白成长为设计总监再到创业公司掌舵人，在这其中积攒了大量的理论和实战经验，并总结为方法论将其全部倾囊相授。书中一个个鲜活的产品设计案例和首次公开的过程资料，让设计过程高度还原，让设计师更加感同身受，更易学以致用。同时还有多位资深设计师参与其中，从不同角度分享

《摄影师的后期课》系列图书共有7册，分别为基础篇、影调与调色篇、抠图与合成篇、滤镜与特效篇、人像调色篇、RAW格式技法篇、Lightroom篇。本书是在原Photoshop基础篇的基础上修订完成的，是整个系列的开篇之作，主旨在于帮助广大用户学习数码后期打下牢固的基础。 本书从Photoshop软件的配置和使用开始介绍，进而深入浅出地讲解了照片专业化管理、照片明暗调整技术、调色技术、画质优化技术、裁剪的艺术、照片瑕疵修

本书通过展现一幅幅具代表性的艺术作品，探究众多艺术家的共同问题，并用不同的视角和独到的方式谈论对现代艺术的感受和理解，以启发观者的直觉观看和理性分析，寻找艺术关键词及艺术家之间的联系与区别。

本书遵循理论加实用编写原则和图文并茂编写形式，较全面地讲解了服饰搭配的内涵、要素与美学法则以及服饰搭配中的服饰色彩、服饰造型、服饰材质、配饰几个方面的基本内容，重点围绕服饰搭配中几个关键因素与个人身貌条件的关系展开具体分析，结合实际案例讲解服饰搭配的个性化选择与技巧，突出个人身材亮点，掩饰身体缺陷，更好地展现个人魅力，提升自我形象。本书还根据不同时间和场合穿着搭配的具体需要，讲解了各种场合的服饰搭配技巧，通过自身的服

中艺影像学校是国内知名的摄影培训机构，十余年来培养了数万名摄影学习者。本书作者田德友是国内人像摄影教育名师、中艺影像学校讲师，在人像摄影方面有较深入的研究。作者根据从业多年的经验，对构图、摆姿及其规律进行了详尽讲解。本书共13章，内容包括人像摄影构图概述与基本规律，人像画面构成的景象要素，人像摄影构图的形式法则，人像摄影的美姿与构图规律，外景人像摄影的构图及应用，室内环境人像摄影的构图规律，人像形体局部造型技巧与变化