黄佐临研究资料集_胡读书_9787576063875

黄佐临先生是中国著名戏剧家、电影艺术家、导演。曾从师于英国戏剧大师萧伯纳，提出写意戏剧观，在艺术实践和理论方面都取得令人瞩目的成就，也是上海人民艺术剧院的创始人之一。本书系统性地整理了黄佐临的作品和研究文献，涵盖了他创作的剧本、理论文章以及相关研究资料，多纬度呈现黄佐临研究的优秀成果。本资料集分为《黄佐临文集》《回忆黄佐临》《黄佐临研究资料》三辑。第一辑《黄佐临文集》包含黄佐临创作剧本、黄佐临著述及序跋，其中有较大部分篇章为黄佐临此前未结集出版的文章。第二辑收录部分回忆文章，收集他人对黄佐临的回忆与评价。第三辑《黄佐临研究资料》共收集研究资料文章近200种，包括对黄佐临导演实践及其作品的理论研究，分为黄佐临导演理论批评戏剧史上的黄佐临黄佐临创作批评与研究写意戏剧观研究四个板块。在各类文章收录之外，另编黄佐临研究资料目录、黄佐临学术研讨与纪念活动等附录内容。

黄佐临，上海戏剧学院创始人之一，写意戏剧观之父。
横跨导演艺术、戏剧理论、戏剧创作、戏剧教育和戏剧翻译五大领域。
陈思和、奚美娟、郑大圣倾情推荐。
国内系统、全面、详实的黄佐临研究资料汇编。

◆ 黄佐临先生是中国著名戏剧家、电影艺术家、导演。他在六十多年的艺术实践中，提出了写意戏剧观，导演了逾百台戏剧作品和十三部电影。在导演艺术、戏剧理论、戏剧创作、戏剧教育和戏剧翻译方面，有着卓越的成就和贡献。
◆ 1945年，黄佐临与李健吾等人一起，创办了上海市立戏剧实验学校，也就是上海戏剧学院的前身。20世纪五十年代担任上海人民艺术剧院副院长、院长。如果没有他，20世纪中国戏剧史将会是另一副模样，上海的城市名片中，也将不会有上海戏剧学院。
◆ 1950年，黄佐临参与创立上海人民艺术剧院，为上海乃至全国的话剧事业发展起到不可估量的作用。1996年，上海话剧艺术中心设立佐临戏剧艺术奖，奖励坚守戏剧岗位的戏剧人，佐临先生的雕像也安然坐落在安福路288号。
◆ 《黄佐临研究资料集》分为上下两册，将近百万字，系统、全面、详实的黄佐临研究资料汇编。
◆ 全书分为《黄佐临文集》《回忆黄佐临》与《黄佐临研究资料》三辑。另编黄佐临研究资料目录、黄佐临学术研讨与纪念活动等附录内容。

黄佐临先生的戏剧实践与写意戏剧观，始终走在时代前列。在时代转型过程中，他大胆引进与突破，展现出海纳百川的大视野、大胸怀。本资料集是研究黄佐临杰出贡献的必备文献。
陈思和，复旦大学哲学社会科学领域一级教授，博士生导师

对我而言，佐临先生不仅是戏剧界的大师前辈，还是我所工作的上海人艺的老院长，我的恩师。在他的栽培引导下，我在从艺的道路上不断受教获益，成熟起来。
奚美娟，表演艺术家，国家一级演员。

这位导演一生的探索之路，成为戏剧史上的一步。
郑大圣，电影、戏剧导演

序言
杨扬

在上海戏剧学院建院80周年之际，胡读书博士编选的《黄佐临研究资料集》即将付印出版，我以为这是献给上戏校庆的最好礼物之一。饮水思源，对于上戏的创建人之一的黄佐临先生，用这样的方式来回顾和总结他一生对中国戏剧现代化的卓越贡献，那是再好不过的事了。
黄佐临先生是20世纪中国戏剧领域的标志性人物，只是他的贡献与田汉、曹禺、老舍、夏衍以及熊佛西、欧阳予倩等不同，前者主要是杰出的剧作家、戏剧教育家，而佐临先生的身份是导演，而且主要是话剧导演。从他在20世纪30年代学成回国开始，他就致力于中国话剧的导演艺术探索。他先后在天津以及四川的高校任教，后转到上海，开始职业的话剧导演生涯。在中国戏剧史上，导演的出现是五四之后，张彭春、洪深等海外回来的留学人员，仿照西方的戏剧导演体制，在中国的话剧实践中尝试、推行的。到三四十年代，也就是黄佐临先生进入戏剧行业，开始导演话剧时，导演艺术已经在中国的话剧领域普遍推行，并涌现出像费穆、吴仞之、朱端钧这样的著名导演。但黄佐临的导演事业在三四十年代还处于学习、摸索阶段，用他自己的话来说，是学徒阶段。他将自己在国外学到的戏剧理论以及训练方法，在舞台实践中加以运用，从中探索自己的导演艺术。中华人民共和国成立后，黄佐临的导演事业逐渐进入到成熟期，尽管他自己谦虚地认为这是自己的第二次学徒阶段，但这一阶段与前期相对比，可以明显地看到这一阶段更多的体现出黄佐临自己的导演艺术特色。他注重戏剧与当代生活的勾连，大量排演当代题材的话剧作品。在这一时期的话剧舞台上，他执导的话剧《考验》《布谷鸟又叫了》《第二个春天》《霓虹灯下的哨兵》等，都具有广泛的社会影响力。佐临先生注重戏剧理论的学习、接受，在思想上兼容并包。他既学习、介绍苏联的斯坦尼体系，也翻译、接受德国的布莱希特理论。他照斯坦尼的方法排演了《曙光照耀着莫斯科》，用布莱希特的间离手法导演了《大胆妈妈和她的孩子们》，这些充满实验色彩和审美挑战的戏剧探索，是新中国戏剧中最耀眼的亮色。1962年，他在广州会议上提出了写意戏剧观问题，强调观念革新对于戏剧事业的重要价值，结合中国戏剧的特色，主张写实写虚之外的写意。他的这种大胆探索，也许是比较超前，也许是比较抽象，在当时始终没有引起话剧界应有的反应（参见陈恭敏《戏剧观念问题》）。一直到20世纪80年代，在文学观念变革、方法论讨论的影响下，戏剧领域才有了戏剧观问题的大讨论，黄佐临在60年代提出的写意戏剧观才真正受到广泛的关注。他在暮年之际，带领一帮学生排演昆剧《血手记》和话剧《中国梦》，真正开启了80年代中国戏剧实验的黄金时代。
毫无疑问，佐临的导演艺术思考以及他的舞台实践经验，值得总结。1990年，上海艺术研究所话剧室曾编过《佐临研究》，由中国戏剧出版社出版，汇聚了80年代的研究成果。2006年，在纪念中国话剧100周年时，上海话剧中心编选和内部出版了《百年回眸看佐临》，其中有一部分是20世纪90年代的研究成果。胡读书复旦大学博士毕业后来上海戏剧学院随我做博士后，我要求他做佐临研究，他花费了大量的时间精力，搜集与佐临相关的材料，我要求他一网打尽，他也以此作为自己的努力目标。可能戏剧史料的搜集与文学史料的搜集有所不同，一些演出的材料，是以影像资料、画报、报刊广告以及戏单的形式出现的，而不单纯是文字形式，所以，这方面的史料尽管精彩，但没办法在资料集中呈现了。还有一些文章，因为版权问题，也只得割爱。另外，涉及到全书的篇幅，一些以前佐临研究中已经搜集进集子的长文章，也不录用了，以便给一些新发现的史料腾出出版的空间。总之，经过几次三番的商量以及与出版社方面的反复沟通，《黄佐临研究资料集》到今天终于可以付印出版了。
《黄佐临研究资料集》是胡读书在上戏博士后研究工作的一个成果，也是他精心挑选出来的珍贵资料的合集，是值得戏剧研究者在研究中学习、参考的，我相信一定会对大家的研究有所帮助。
是为序。

我要评论