本书以高职艺术设计教学为重点，遵循高职学生的学习规律，循序渐进，让学生理解设计素描的概念和用途，理解透视、空间和构图，逐渐学会分析设计素描绘画的重点和步骤。全书通过大量的设计素描作品展示让学生理解设计素描的思维方法和表现，并了解设计素描在艺术设计中的具体作用。
1）专家引领，编委会成员由知名学者、知名企业、教授、学科带头人、主要负责人等组成。编委会主任由教指委专家组成。副主任由知名专家和企业家组成。（2）企业协同的立体化建设结合企业优势，为每本教材均配备配套视频资源从而辅助教师教学，广州冠岳网络科技有限公司将现有的自主知识产权的教学视频、工程文件等教学资源包配套给系列教材，为融媒体系列教材建设添砖加瓦。
培养学生的创造能力是现代艺术设计教育的重点，设计素描是艺术设计基础教学的重要课程之一，也是培养学生创造能力的重要手段。开设设计素描课程的目的不是进行技法的传授，而是教会学生如何进行创造性思维活动。本书结合高职学生的特点，注重实践性和应用性，以简明扼要的语言让学生清晰地掌握相关知识点，以结构素描、明暗素描、创意素描为主要内容，以实践为主渠道，构成从平面到立体再到空间的能力训练体系。
党的二十大报告强调，中华优秀传统文化源远流长、博大精深，是中华文明的智慧结晶。虽然设计素描受西方现代派绘画影响较大，但书中部分案例在题材上也结合了中国地方文化特色，旨在引导学生在思想精华和文化内涵上进行创作，借鉴西方艺术理念、结合中国传统文化，在实践中感悟生活中的细节，将传统文化和现代设计相结合，在思想上树立文化自信。
本书第1章详细讲解了设计素描的概念以及设计素描和艺术设计之间的关系等，让学生从整体上对设计素描有基本的认识并能理解其重要性。第2章讲解了透视、构图和空间的关系，让学生对艺术设计专业课程会涉及的基础知识有一定的掌握，打下基本功。第3章为设计素描基础训练，让学生加强对几何形体、静物结构和明暗关系的理解。第4章介绍了设计素描思维方法与表现，通过概念解释和案例分析让学生充分理解各种设计素描思维方法，激发学生的想象力和创造力，从而进行设计素描的创意训练。第5章介绍了设计素描在视觉传达设计、环境设计和服装设计中的应用，让学生理解设计素描在相关艺术设计领域中的作用。
本书由多位在高职艺术设计教育领域从事艺术设计教学和设计实践工作多年的、富有经验的老师一起编写。对于本书中引用的图片或其他作品，因时间原因，部分未能确定作者信息，在此表示歉意。另外，仓促之中难免出现错漏，敬请各位专家学者批评指正，以在今后加以完善。
本人2006年本科毕业于景德镇陶瓷大学艺术设计专业（艺术设计学方向），2010年7月毕业于景德镇陶瓷大学艺术设计专业（设计艺术学方向），获研究生学历、硕士学位。2022年8月毕业于韩国启明大学设计学专业，获博士学位。近五年教学尚积极探索基于工作过程的“工学交替、项目驱动”和“以赛促学、以赛促教”，教学模式和教学改革，将企业实际设计项目引入教学中。主要担任《表现技法》、《3dmax/vary室内设计》等核心课程教学。作为专业教研室主任，除了不断加强自身教学理论和业务学习外，还积极追踪本专业和相关学科的教育教学科研信息，积极推进教学改革，探索适合学生专业学习的教学新路子。整理制定出更合理的人才培养方案，确定符合本系相关专业就业岗位的短期、中期、长期人才培养目标。近五年来，先后发表四篇教学论文；同时发表五套件设计作品，申请外观专利四项。主持并参与省级和校级课题多项。积极组织艺术设计作品展和职业技能竞赛以及省级、校级艺术设计作品大赛，并且多次荣获作品展、技能大赛优秀指导老师称号；累计指导学生和个人获奖次数三十余项；在教学中，教学业务也有所提高，多次被被评为先进个人，参加公开课比赛、教学竞赛并取得良好的成绩。
Contents
第1 章 设计素描概述 / 11.1 设计素描的概念 / 2
1.2 设计素描在设计中的作用 / 4
1.3 设计素描的分类 / 5
1.4 现代派绘画对设计素描的影响 / 8
第2 章 设计素描理论基础 / 182.1 透视 / 19
2.2 构图 / 24
2.3 明暗与空间 / 28
第3 章 设计素描基础训练 / 323.1 几何形体训练 / 33
3.2 静物结构训练 / 40
第4 章 设计素描思维方法与表现 / 454.1 思维方式及种类 / 46
4.2 形的质变 / 54
4.3 解构与重构 / 56
4.4 元素拓展联想 / 60
第5 章 设计素描的应用 / 915.1 设计素描与视觉传达设计 / 92
5.2 设计素描与环境设计 / 100
5.3 设计素描与服装设计 / 106
参考文献 / 114
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