《变革之道——钢琴演奏之实用训练体系》是作者马丽霞多年钢琴教学实践的经验总结，她对钢琴演奏中的技术问题进行研究，并形成了一套简而有效的方法。多年来，该书作者一直致力于钢琴教学各阶段中技术训练的研究，她从不同的角度与层面探讨了运动生理学对于钢琴演奏技术的关联影响，分享了如何在技术训练中引入运动科技的研究成果，丰富钢琴技术的训练手段，为钢琴学习者与从业教师提供多维度多层面立体化的技术训练选择。具有一定的学术价值。
如果您是一名钢琴教师，出于专业精神和职业道德，正疲于应付教学中出现的各种各样的难题，为此苦恼不已，您该怎么办？
如果您是一名钢琴教师，可以获得一套简而有效的教学方法和训练系统，因此改进您的师辈们“口口相传”的教学模式，使您哪怕面对控制力较弱的幼儿，都将胸有成竹而不再束手无策，您是否很期待？
如果您是一名钢琴学习者，在听到不同老师提出的各种各样、让人眼花缭乱、甚至相互矛盾的专业观点时，不知如何分辨，您该怎么办？
如果您是一名习琴者的家长，不想被“快餐化艺术”和各种急功近利的培训机构所“忽悠”，您该如何擦亮双眼？
如果您是一名五音不全的琴童家长，担心您的孩子同样没有“音乐细胞”，您该怎样为他开启音乐之门？
如果您是一名特别惧怕在舞台上背谱失误，因此而忧心忡忡的演奏者，您该如何从心理上认识这个问题，继而解决它？
如果您是一名已经具备了较高演奏水准的演奏者，想要进一步完善自己的演奏体系，并希望通过更省时省力的方式来维持演奏状态、减少职业病的发生与危害，延长舞台生涯，您该怎么做？
长期存在于钢琴教学中的“‘握鸡蛋’式手型”“高抬指”“投降式吊臂放松法”“练个没完的《哈农》”等方式，您是赞同，还是质疑？音乐表现力究竟是不可捉摸的感觉还是有章可循？
在本书中，会向您一一呈现作者的观点与所思所得。
纵观钢琴演奏、钢琴教学的发展历史，一直有许多前辈以及大量的学者就钢琴演奏的合理技巧使用以及钢琴教学的科学方法展开探讨与研究。随着科技的发展，随着人类对于自身生理结构更全面清晰的了解，笔者认为，对于钢琴演奏的训练应该有更量化、更系统的总结，使之不再成为仅仅依赖于经验的传承。
钢琴演奏的训练并不意味着一味地苦练、多练，使用更合理、高效的训练方法才是钢琴教学未来的道路。多年来，作者一直致力于钢琴教学的各个阶段，尤其是基础训练阶段的研究，并形成了一套科学高效的训练系统。本书以物理学原理和运动生理学原理为指导，从不同的角度与层面探讨了它们对于钢琴演奏的关联影响，分享了如何在训练中引入运动科技的研究成果，以丰富钢琴演奏的训练手段。在过往关于钢琴教学的讨论中，多数以“教”为主题，而如何“学”、怎样“练”却较少被讨论。本书从从业教师、钢琴学习者、习琴者家长三个视角出发，为他们提供一系列简单、实用的训练方法，提供多维度、多层面、立体化的训练思路，旨在让每位学习者的习琴之路都更为畅通。
让我们牢记：教育的目的不是灌输知识与技能，正所谓“授之以鱼不如授之以渔”，教会学生正确的学习方法、掌握解决问题之道才是教育的根本。
谨以此书献给在钢琴教、学领域中上下求索的每一个人！
第一章 钢琴演奏中的运动生理学
一、运动生理学概论——钢琴演奏者应该了解的
二、运动生理学的发展
三、运动生理学与钢琴演奏的关系
第二章 钢琴演奏中的合理坐姿
一、琴凳的选择
二、演奏中合理坐姿的标准
三、各司其职与通力合作
四、有趣的大师们
第三章 演奏中手的形态
一、关于“手型”
二、肌的运动原理
三、手的摆放
第四章 基础训练的准备
一、正确的放松是良好的开始
二、每个初学者都需要进行技术训练吗
三、幼儿进行基础技术训练的原则
第五章 基础训练的核心
一、乐高是这样搭成的——基础训练的模块构建
二、做做操，让手指灵活起来
三、让手变得更大一些
四、让手指站起来
五、手腕，不动还是动
六、你需要了解的“高抬指”
七、有效的抬指训练
八、Staccato的三种基本弹奏方式
九、基础技术训练教材的选修与必修
十、基础训练的辅助工具
十一、音乐表现力的基础培养
第六章 钢琴演奏的进阶训练
一、弹奏中的加速与加力
二、高抬指练习方案
三、音色变化的奥秘
四、踏板——为音乐锦上添花
五、舞台形象——美的表达
第七章 高效的练琴方案
一、让练琴事半功倍的一些建议
二、家长该做些什么
三、让背谱不再成为“心魔”
第八章 身体素质的培养与职业病防治
一、这样的身体素质你具备吗
二、力量素质的提升
三、柔韧素质的提升
四、灵敏素质的提升
五、耐力素质的提升
六、职业病的康复与治疗
后记
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