本书通过七个单元内容进行针对性讲解与引导，介绍了摄影的基本概念、产生、发展，常用器材配置，构成要素分析，专题拍摄技巧，后期处理及应用，手工制作与输出等，从设计实践和摄影创新需要出发，采用摄影技术加创意设计方法，回答了设计师如何拍出好作品，设计师如何用好摄影作品等问题。可以说本书是培养设计摄影复合型人才的创新教材。
本书是设计专业基础性教材，
从摄影到设计摄影，
从减法的艺术到艺术的减法
讲述了服务于设计的摄影作品，其美必须服从于设计主题表达和信息传播。
本书旨在展示针对设计需要、满足设计意图表达进行的摄影。
梅少云，副教授，硕士研究生导师，四川非遗美育研创中心副主任，成都市现当代城市美学研究院副院长，民盟四川省文化工委常务副主任，四川省文化和旅游专家（非遗专家）。
被四川省政府授予全国第六届大学生艺术展演活动四川省先进个人荣誉称号，荣获华艺杯中国人文类百强摄影家称号。
第一章 摄影概述
1.1 初识摄影
1.2 设计摄影的定义与特点
1.3 设计摄影的历史沿革
1.4 设计师学习摄影的前提和意义
第二章 摄影常用器材了解
2.1 数码相机的镜头
2.2 数码相机的机身
2.3 数码相机的工作过程
2.4 数码相机的选购要领
2.5 数码相机的保养常识
2.6 数码相机附件选用常识
2.7 简易摄影棚基本配置
第三章 设计摄影构成要素分析
3.1 拍摄条件
3.2 深谙光影属
3.3 通晓取景构图
3.4 设计摄影构图
第四章 设计摄影专题拍摄技巧讲解
4.1 静物与产品摄影
4.2 肖像和人物摄影
4.3 风光与建筑摄影
4.4 绘画作品与印刷藏品摄影
4.5 特殊场景拍摄
4.6 特殊效果拍摄
第五章 设计摄影后期处理及应用探索
5.1 选择合适照片
5.2 恰当后期处理
5.3精心规划设计
第六章 设计摄影作品输出形态介绍
6.1 手工制作影像
6.2 数字图像的输出
第七章 优秀案例赏析
7.1 佳作赏析
7.2 优秀案例分享
7.3 名家名作赏析
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