◎国际ding尖摄影机构的稀有作品集
有哪位摄影师没听过玛格南的名号?然而,这家图片社在国内的引进却始终寥寥。作为深入玛格南图片社数十年档案的工作结晶,本书开启了一场摄影爱好者不可错过的视觉盛宴。
◎数十位国际摄影大师,超过300幅精选照片
布列松、阿巴斯、拉莱、厄威特……在这本书中,你会同许多如雷贯耳的名字相遇。围绕这些摄影师,全书收录了300余张高精度照片,既是粉丝的案头收藏,也为专业人士提供了参考范例。
◎追溯大师的理念和实践,探索街头的潮流与奥秘
本书在每个章节都附有精彩评论,内容涉及理念的解读、历史的梳理,也包括了对具体作品的赏鉴,乃至对创作过程的披露。评论作者同样为知名摄影师,以专业的目光与笔触,带你走进照片背后的故事。
◎足不出户,哪里都是“此时此地”
以四座国际大都市——巴黎、东京、纽约和伦敦——为中心,其间穿插了诸如爱尔兰、墨西哥等地的相关照片与论述,本书的内容范围遍布世界各地,紧扣“街头”这一主题,在形形色色、五彩缤纷的日常生活中,为你展现各地的人文地理与精神风貌。
今天所谓街头摄影的基石,即在公共领域抢拍未经预演的照片的冲动,是玛格南自1947年成立以来的基因的一部分。
玛格南摄影师进行街头摄影,常常只因为它本身十足的兴奋感。许多成员着迷于街头迅速塑造微型戏剧的能力,在敏锐的目光下,这些微型戏剧能将自身变成迷人且神秘的照片,其叙事潜力足以让托尔斯泰或普鲁斯特为之激动不已。
街头摄影纵情于不协调、不真实、变幻无常且难以言喻的事物。它崇尚模糊性,暗示一种我们只能偶尔感触到且一转眼就消失的平行现实。它更像一种传统而非类型,一套在需要时就能派上用场的即兴工具,就像爵士乐手寻找连复段(riff,即歌曲里连续重复演奏的段落。——编者注)一样。在最好的街头摄影作品中,我们向一系列情感敞开,有时是艾略特·厄威特(Elliott Erwitt)式的无厘头风趣,但也有怜悯、密谋以及间或的敬畏。
鉴于玛格南是摄影记者合作团体,其成员拍摄的最佳街头摄影作品有一些来自新闻任务。1968年,法国人布鲁诺·巴贝(Bruno Barbey)用一整个夏天的时间记录了巴黎学生运动。临时筑起的街垒将城市分割,从那里他带回了许多超现实的照片。同样,在北爱尔兰问题发生的初期,英国人克里斯·斯蒂尔-珀金斯(Chris Steele-Perkins)在北爱尔兰贝尔法斯特度过了几个月:他没有跟拍拿枪的人,而是将镜头对准在碎石满地的街道上快乐玩耍的孩子。这些照片当时就刊登在报纸和杂志上,但它们也是出色的街头摄影典范,超越了报道的即时性。
街头智慧意味着什么?
每个喜欢大城市生活多变而醉人氛围的人,都自视在街头混得开。没人想成为那个外地人,被扒窃、送错地方,或者在打车、喝咖啡时比别人花了更多钱。
每个人都知道街头有智慧,人群中有智慧。拥有街头智慧就是在城市丛林中游刃有余,知道在哪里可以安全做自己的事,对哪些人要格外警惕,以及如何从棘手的处境中全身而退。但对街头摄影师而言,真正的街头智慧指的不仅仅是能够在都市环境中安全拍摄,它属于那些能以直觉感受周围环境和人群的人。对于专注于街头的摄影师,行为表现可疑是一大职业风险。它奖赏那些出手利落的赌徒。
这本摄影集呈现的所有玛格南摄影师,都称得上拥有街头智慧。每个人都——或曾经——在城市里工作,穿梭于都市的热流,寻找充满活力的瞬间,让照片呈现自身。像出租车司机一样,街头摄影师知道城市如何运转,人与人之间如何互相磨合,知道哪里才是最热闹的地方。知道华盛顿广场公园的秋日夕阳几时落下——这是一种街头智慧,同样,能回想起周五晚上苏活区(SoHo)哪条街最热闹也是。
2010年,在伦敦金融区[又称“伦敦城”(不同于“伦敦”)、“金融城”、“方里小地”等,下文中此类称呼指的都是同一个地方。——编者注],我偶然遇见了澳大利亚的玛格南摄影师特伦特·帕克。那时才上午9点,但对于天刚亮就穿着人字拖出门拍照的帕克来说,那天的好光线已经消逝了。正如帕克向我展示的,在伦敦,如果你非常早起床出门,你就会注意到,随着这座城市著名的红色巴士反射出光亮,通勤族们的脸也发出红色光芒。这就是街头智慧。
纵横街头的摄影师,比如接下来你要看到的这些,同样善于感知现实与摄影可能发生共振的时刻——这时,气氛中的微小变化要求着集中的注意力、利落的手脚和一触即发的相机操作。从地铁站鱼贯而出的通勤族带来一阵都市和风,引得一群朋友春风满面;建筑工人一声叫喊,使得路人抬头寻望;一群游客察觉到第一滴雨,下意识地撑开雨伞。咔嗒。正像亨利·卡蒂埃-布列松说的:“思考应该在事前事后进行,而不是在实际拍摄时。成功取决于一个人的综合文化程度,他的价值观、他思维的清晰以及精神的活泼。”
畅游街头的摄影师天生是肢体语言的阅读者。他们知道通勤族如何在地铁上掌控自己的个人空间,他们能察觉到正在等待过马路的某个人就要打哈欠了,还会感染于一群朋友晚上外出坐在一起的仪式感。靠近这样的场景,不露声色地进入拍摄范围,拍下一两张照片然后离开,不打扰拍摄对象,也不干扰拍摄场所,就像个飞贼。要想练就这一身功夫,就要成为一个分心大师,时刻准备用无敌笑容让不知情的拍摄对象放下戒备,或者当隐形斗篷不管用时,运用分心术。
当然,你不一定非得成为摄影师才能掌握这种观察本领。但今天城市居民的默认状态是——要么被手机屏幕分心,要么低头默默冲向出口,往往就只能把任务交给街头摄影师,由他们停下来,看一看,再看一看,提醒我们每时每刻都在体验都市热流是一种什么样的感受。
我的描述让人联想到法国的“漫游者”——那些有闲暇去观察酒吧外、街边市场上以及市政厅附近偶发的小型戏剧场面的城市漫步者。然而,真正的街头摄影师总是向内寻求灵感。当视野中的事件与他们的心理状态产生强烈共鸣时,选择一个街头瞬间而非另一个的冲动也就成为一种释放潜意识的方式。正如智利的玛格南摄影师塞尔吉奥·拉莱(Sergio Larraín)所说:“每次我把目光投向外部,手里拿着相机,其实我都是在向内寻找画面;只有当看到一些能引起内心共鸣的东西时,我才能让幻影的世界变成现实。”
街头摄影的核心是一种十分孤独、充满诗意的行动,它需要巨大的耐心和毅力。每年的成员大会上,玛格南成员都会与同事们分享前一年的成果,以期收获评价和信心。但个人项目也得到同人的高度重视。本集中有些作品是委派任务的成果,但大部分都是个人作品,是自主探索以及到未知世界进行冒险之旅的成果。一些玛格南摄影师根据对生活和生活所给予的一切的渴望来安排日常摄影之旅,戴维·赫恩(David Hurn)就是其中之一:“生活就像它展现在镜头面前的那样,充满了复杂、奇迹和惊喜,因此我觉得没必要再去创造新的现实。对我来说,事物本来的样子拥有更多乐趣。”