明服初考_王群山，丁雅琼，王传春等著_9787518077489

本书对明代服装中具有代表性的服装结构、图案、刺绣、色彩及染色等做了一定范围的研究, 并对明代袍服、褡护、袄和马面裙做了实物仿制, 为我国研究民族服饰文化的传承与发展路径提供借鉴与参考。

中国作为有五千年历史的礼仪之邦、衣冠大国，服饰文化源远流长，博大精深，自古便秉持着“服以旌礼”的宗旨。其中，明代服饰也存活在“礼”规范下的伦理世界中，服饰仪态端庄，气度宏美，彰显了礼仪与道德，是中国近古服饰艺术的典范。现今我国戏曲服装的款式、色彩、图案等大多都来自明代服装。明代服装在当时也影响了我国周边国家的着装，最典型的为韩国。从2019年在杭州中国丝绸博物馆举办的“一衣带水韩国传统服饰与织物展”中更加可以得到证实。
明朝是我国古代图案遗产最丰富、存世量最多的时期。宋代的吉祥图案至明朝进入成熟期，明代吉祥图案的特点是结构严谨，造型简洁而丰富，色彩沉着而富丽。在明代服饰中，对装饰图案的要求为内在含义与审美相统一，形成了我国明代服饰艺术的特色。自从宋元以来，随着理学的不断发展，在明代服装的装饰图案中反映意识形态的要求越来越强化，当时社会的政治、礼仪、道德、价值和宗教等观念都与服饰图案的装饰形象与内容相结合，表现出某种特定的含义和社会制度的表征。受市井文化兴起的影响“图必有意，意必吉祥”的取向也注定了明代装饰图案的吉祥寓意。
明朝服饰图案的表现手法充分展示了明代装饰艺术精湛的工艺美。皇家与官用服饰图案的华美绚烂表现通过缂丝、刺绣、妆花、织锦等多种精细加工工艺来完成，代表了当时织造工艺的最高水平。明朝政府在南京、苏州、杭州由工部设立织染所，并在内府监所设内、外染织局共同负责明代官用的官服制造。当时衣料，冬天以棉为主，夏天以纻丝面料为主，上层社会高档服装则均以丝绸为面料。到了明代，桑蚕养殖业和丝织业得到迅速发展，丝织提花技术在继承发扬唐宋多彩提花的同时融合元代织金工艺，将织机上五层经线改为四层，使得成品轻薄实用又减少了成本投入。“花楼机”的推广与使用使人们能够在不同面料上设计并织造出花色多样的图案。除此之外，印染工艺也得到长足发展。印染工艺中出现了打底色的工序以增加面料色彩浓郁度，还有用不同染料或媒介剂浸染以得到色彩明暗不同的同浴染色工艺，都丰富了图案以及服饰的表现手法。还有针对花纹印染的“拔染”技术。染织技术空前提高，出现了《天工开物》这类科技工艺专著，都为服饰艺术的精细加工提供了准备条件。
本书的编写与出版，是以北京市高精尖项目为依托，对明代服装中的结构、图案、刺绣、色彩及染色等做了一定范围的研究，并对明代袍服、褡护、袄和马面裙做了实物仿制。在研究期间，主创团队多次对明代服装款式、结构、色彩及图案进行研究与探讨，最终选择了以上几款比较能够代表明代服装特色的款式进行仿制，仿制过程都是通过实物考察、测量来获取最真实的数据来完成的。在此期间发表论文五篇，并编写了本书。第一章明代服饰结构由王传春编写，第二章明代服饰及服饰图案由吉瑞琦编写，第三章明代服饰刺绣由丁雅琼编写，第四章明代服饰色彩由赵晓曦编写，第五章明代服饰植物染由李斐尔和乔琳琳编写。在研究过程中，团队成员收集、归纳与梳理了大量文献资料，从而确立研究目标；同时走访了收藏家李雨来先生，得到了李老师的大力支持，此后又进行了博物馆的实地考察，得到了严勇老师的支持，先后在故宫博物院、南京博物馆、南京云锦博物馆、山东曲阜孔子博物馆、杭州中国丝绸博物馆等进行调研。在上述基础上完成了明代服饰的初考和仿制工作。
本项目针对具有代表性的明朝服装结构、图案、刺绣、染色等进行研究，总结规律，归纳方法，并将成果汇集成册，以条理清晰、图文并茂的形式展现给大家。本研究的目的是为我们今后设计具有中国特色的创新服装及进行个案研究做好前期工作，同时可为我国研究民族服饰文化的传承与发展路径提供参考与借鉴。

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