宋词是中国文学史上璀璨的明珠,有时甚至比唐诗更深刻、更细致、更微妙。《宋词选(汉法对照)》选收了宋代名家词作150多首,如苏东坡英雄气概的“大江东去,浪淘尽、千古风流人物”,柳永儿女情长的“杨柳岸晓风残月”,聂胜琼声情并茂的“枕前泪共帘前雨,隔个窗儿滴到明”,李清照哀怨动人的“守著窗儿独自,怎生得黑”,辛弃疾豪情满怀的“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营”,都是富有意美、音美、形美的词作。希望译本能使读者感到词中情趣,得到乐趣。
为了更好,没有什么
清规戒律不可打破。
——贝多芬
美是最高的善;
创造美是最高的乐趣。
——叔本华
如果说“创造美是最高的乐趣”,那么,古代的中国诗人可以算是享受过美好人生的了。因为早在两千多年以前,中国就创造了美丽的《诗经》和《楚辞》;以后,中国又创造了更美丽的唐诗和宋词。而在四者之中,最美丽的要算后来居上的宋词。因为宋词所表达的思想感情,有时似乎比唐诗还更深刻、更细致、更微妙。
词起源于隋代,全名是“曲子词”,“曲子”指音乐曲调,“词”指唱辞。“曲子”和“词”最初是一致的。如敦煌曲子词中有一首《鹊踏枝》,词的上片是:“叵耐灵鹊多谩语,送喜何曾有凭据?几度飞来活捉取,锁上金笼休共语。”曲子(词牌)和词写的都是喜鹊。但是一支曲子可以填各种不同的唱辞,后来,词的内容和词牌的名字(除了词人自作的曲子以外)就没有多大关系了。例如五代南唐冯延巳填过几首《鹊踏枝》:“梅落繁枝千万片”,“谁道闲情抛弃久”,“几日行云何处去”,等等,除第一首有“枝”字外,都和喜鹊没有什么关系。
经过隋唐五代近四百年,词有了很大的发展。《全唐五代词》只收录了词人一百七十多位,词二千五百多首,而《全宋词》及《补辑》却收录了词人一千四百三十多位,词更多达两万零八百多首,几乎是前人总和的八倍。因为唐、宋两代是中国历史上经济繁荣、文化昌盛的时期,而当时西方正处在黑暗时代,尤其是宋代,达官贵人蓄养家妓的风气,士大夫诗酒歌舞的生活,都胜过了前朝。从晏几道在《鹧鸪天》中写的:“彩袖殷勤捧玉钟,当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月,歌尽桃花扇影风。”也可见一斑了。
宋词的第一个高峰,是在宋仁宗统治时期,代表人物是晏殊(晏几道的父亲)和欧阳修。他们做官做到宰辅大臣,写词侧重于反映士大夫阶层闲适自得的生活,以及流连光景、感伤时序的情怀,所用词调还是晚唐五代文人常用的小令为主,词风近似南唐的冯延巳。例如晏殊的《浣溪纱》:“一向年光有限身,等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。满目山河空念远,落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。”词的上片说:人生是短暂的,充满了离别的忧伤,所以能够歌舞饮宴的时候,就及时行乐吧!下片又说:看到山河就怀念远方的人,加上花谢花飞、风风雨雨,更使人悲哀。但哀悼过去,梦想未来,有什么用呢?还不如珍重现在吧!从这首词可以看出:晏殊是个理性词人,他有一种掌握自己、节制感情、寻求安慰的办法。
晏殊节制感情,用的是消极的办法,欧阳修却更进一步,即使在苦难中,也能用对美好事物的欣赏,来排遣他的忧愁,因此可以说,他用的是积极的办法。例如,他写的《玉楼春》下片:“离歌且莫翻新阕,一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花,始共春风容易别。”这四句词典型地体现了欧阳修用情的态度。人总是有分有合的,花总是有开有落的,趁着人在花开的时候,要尽情享受现在的美好,等到人散花落的时候,再与春天告别,也不致于那么难分难舍,因为人毕竟已经享受了美好的春天,没有辜负春光,对得起自己了。欧阳修不但能欣赏大自然美好的那一面,人世间美好的那一面,而且对悲伤感慨的事物,也能看到可以欣赏、可以爱好的那一面。例如第四首《采桑子》:“群芳过后西湖好,狼藉残红,飞絮潆潆,垂柳阑干尽日风。
王禹偁
点绛唇
林逋
长相思
范仲淹
苏幕遮
渔家傲
御街行
柳永
昼夜乐
雨霖铃
蝶恋花
望海潮
八声甘州
忆帝京
张先
天仙子
菩萨蛮
诉衷情
晏殊
浣溪纱
蝶恋花
破阵子
浣溪纱
浣溪纱
诉衷情
玉楼春
张昇
离亭燕
宋祁
木兰花
欧阳修
踏莎行
生查子
蝶恋花
诉衷情
玉楼舂
玉楼春
临江仙
司马光
西江月
王安石
桂枝香·金陵怀古
……
王安国
晏几道
王观
苏轼
李之仪
黄庭坚
秦观
贺铸
周邦彦
毛滂
谢克家
叶梦得
周密
文天祥
蒋捷