新民说·声音的密纹：一个人的音乐记忆_戴冰_9787559814005

本书以音乐生活中的点点滴滴为指向，述说了自己与音乐之间的各种故事。既有自己学习各种乐器，比如吉他、二胡、箫、笛子等的小故事和经历，也生动描绘了与音乐有关的各路师友的形象，譬如老顽童般的《花溪》主编廖国松、交响乐发烧友《花溪》主编袁政谦、音响达人大表姐夫罗哥、痴迷音乐*后却患上精神疾病艰难度日的八姑父等。因此本书不仅仅是作者一个人的音乐记忆，更是作者身处的20世纪80年代至90年代里贵阳这座城市中普通百姓的音乐记忆。同时还收录了作者的音乐随笔、乐评文章，以及受音乐启发而创作的小说、散文等，譬如《印象中的二十九个华语歌手》是对80年代至90年代中国流行音乐代表人物（邓丽君、王菲等）的精彩点评，以及《漫话摇滚》《黑胶唱片》《在高艳津子家听吴彤唱无字歌》等。
在本书中，音乐被还原成相关的音乐事件、音乐故事、音乐小说、音乐传记，将我们引领到一个独具魅力的人与音乐互动共生的世界，具有城市场域中浓厚的音乐人类学意味。独特的音乐视角，折射出一座具体的城市、一个特定的时代、一个个体的人和一群人的生活状态和生存面貌，必然会引起很多读者的共鸣。

博尔赫斯在一篇谈论惠特曼的短文中说，一个人老是不停地写作，最终会想写出一本包括了所有书的书。我在写作本书的过程中也经历了类似的心态：开始时我只打算写一篇两千字左右的小东西，好去交《文汇报》专栏的差。但写着写着，我发现两千字根本不可能概括记忆的渊薮里那些经历、那些人和那些事，于是我把它们分成了若干的段落和章节我还是不满足，认为只是我一个人说是不够的，只是当下的我在说也是不够的，于是我把别人写下的相关文字，以及我从前写下的相关文字，都以附录的方式添加进去；我觉得文本的拓展和互动，也就是视角的拓展和互动，同时是时间和空间的拓展和互动。接下来，我发现我真正隐秘的愿望还不止于此，而是想借这本书，借音乐这个切口，折射一座具体的城市、一个特定的时代、一个个体的人和一群人的生活状态和生存样貌。由此，这本书最终变成了一个枝蔓横生的拼贴性质的文本。事实上，这本书最早的名字就是《时间拼贴的吉他》和《吉他拼贴的时间》。
这种方式曾让我犹豫过那么一段时间，怀疑它会让一些读者在阅读过程中心神游离，不过我最后觉得没关系，因为回忆本来就是心神游离和枝蔓横生的。
这些文字的主体部分，曾以同名专栏的方式在《文汇报》上连载，责任编辑是潘向黎女士，她曾当着我一个朋友的面表扬过它们，让我非常难堪。谢谢她的鼓励。
2013年，这本书在贵州人民出版社初版，责任编辑是谢丹华女士，设计是张人。张人也是我们当年一起玩音乐的伙伴，还记得那时我们觉得用拨片是一种很酷很专业的表现，只有他，某个晚上，沮丧地对我们说，他怎么也不习惯拨片，觉得还是用手指更自如些。我私心里其实大有同感，但虚荣心作怪，仍然坚持用拨片。今天我得承认，在这一点上，他比我诚实。向当年的张人学习。
2016年，拙作《穿过博尔赫斯的阴影》在广西师大出版社出版，余慧敏女士、赵金女士（该书责编）和黎金飞老弟到贵阳来做新书分享会，其间，他们在青岩的百无一用书店看到了《声音的密纹》，当场就决定重新出版。所以，我还得感谢百无一用书店，感谢书店的女主人胡莉娅女士。是的，你没看错，名字跟略萨那本《胡莉娅姨妈和作家》的女主角一模一样，我给朋友介绍她时都说：大作家略萨的夫人胡莉娅。随便提一句，张人也是百无一用书店最早的发起人之一，这次，我还是请他来设计封面，我觉得这次的封面比初版那本更好。
还要感谢崔健、杜应国、李浩、金志远、陈雪英等老师和朋友，以及我的表弟邹欣，他们都为这本书的写作和出版提供了支持。
表弟邹欣看完书稿后，给我打电话，说这是一个小地方的人，在一种小心翼翼的心态下写出来的。我不知道这是一种委婉的批评，还是只是一种客观描述。我从来没问过他，以后也不打算问。我心存侥幸，也许两者都不是，而是一种表扬呢。
2018年7月21日

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