一方面是因为自己从事的“影视剧本创作”、“动画剧本创作”和“影视导演”这三门课程的教学工作已有七年之久。在这七年中接触的学生和他们的创作，时至今日已经不知道有多少了。从这些作品中我看到的最多的是对影视和动画的热情、缺的最多的却是经验。另一方面，在登上大学讲堂之前，在影视一线自己奋战了十年，在这十年里曾被很多专业上的困难羁绊，跌倒了再爬起来继续向前走。之所以能这样是因为，自己对所从事专业的喜爱。一转眼，那个曾穿着牛仔裤、背着双肩包、满怀创作冲动的青涩女生，已经在时间的磨砺中转化成另一副模样。在专业摸索的“磕磕绊绊”中，自己和“三十多岁”这个美好的称呼快要挥手说再见了。于是觉得应该是静下来心来总结一些东西的时候了。虽然模样离“青春”二字已经很远了，但青春时代对影视的痴迷与冲动还时不时地涌动在心里，相信它们会伴自己一生。
前言
综述动画•独立动画的剧本创作
第一节 电影•独立电影与动画•独立动画
第二节 动画片的另一种分类
第三节 动画剧本的重要性
第四节 为什么人人都渴望尝试写剧本，却难以写好
第五节 动画思维的培养以及如何快速学习动画编剧
主题的确立
第一节 什么是主题?它存在的价值是什么
第二节 怎样才能把主题设定好
关于故事梗概
第一节 什么是故事梗概及其功能
第二节 如何进行合理的故事梗概练习
分场大纲
第一节 分场大纲的概念及其重要性
第二节 如何正确写分场大纲
人物设计
第一节 人物设计的重要性
第二节 从生活中学做人物设计的方法
第三节 做人物设计时一定要避免的错误
人物潜史韶
第一节 人物潜史的定义和作用
第二节 做好人物潜史的方法
第三节 潜史中一定要避免的错误
第四节 人物关系中的潜史
关于台词
第一节 台词和人物潜史、人物性格的关系
第二节 如何在台词中表现出潜史
第三节 如何让剧中人张口说话，并说“好”话
第四节 台词中应该重点避免的错误
第五节 创作台词时的几个巧办法
第六节 什么样的台词才是美的
动作的定义与应用
第一节 什么是动作?动作所涵盖的两个范畴
第二节 什么是反动作?它和动作的关系
第三节 设计动作时常犯的错误
第四节 经典影片中如何实现从整体动作到小动作的一致与变化
让悬念在剧本田无处不在
第一节 什么是悬念?认识悬念中的误区
第二节 悬念存在的依据及其构成和分类
第三节 设计悬念时要避免的错误
第四节 悬念在各种类型影片中的巧妙运用
如何让剧本摆脱小说和戏剧的“阴影”
第一节 小说和剧本的区别
第二节 写剧本时容易犯的“小说式的错误”
第三节 如何培养自己的镜头感
动画剧本的类型与创作特点
第一节 动画剧本创作与实拍剧本创作的异同点
第二节 商业动画剧本与动画艺术短片的异同点
第三节 如何在生活中自我强化动画思维
第四节 编剧意识的培养
附录
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