《对立之美：西方艺术史》采用“二元对立法”为大众讲述西方艺术史，作者在研究对象众多的艺术史中，找到同一时期成就高且又风格迥异的两位大师，对他们进行研究、归纳，为读者建立西方艺术史的坐标系，帮助读者系统地了解西方艺术史，让读者在阅读本书之后触类旁通，透过历史看艺术，再透过艺术看历史，方能知其然，也知其所以然。 《对立之美：西方艺术500年》把以往深奥、晦涩的西方艺术史“翻译”成人

每种中国传统色，都有属于自己的故事。 中国传统色，是古人观察山川日月、草木鱼虫记录下的风雅，也是融于生活的诗意。本书以散文小讲的形式，将中国历史上100种色彩的源流典故娓娓道来，重现古人的心灵意象。 “瓷秘”“霁红”“胭脂水”是晚唐、明、清所烧瓷器色，这是从器物传承中窥见的色彩；染蓝的蓝靛由菘蓝叶发酵而来，菘蓝既是色名，也蕴藏了古代染色工艺的巧思；“花是深红叶麴尘”“揉蓝衫子杏黄裙”，色

《艺术是什么》是一部内容丰富详尽，语言凝练通俗的简明西方美术史。它囊括了史前至后现代时期西方绘画史的方方面面，从艺术史上关键的人物、事件到不断演变的艺术风格、流派等。通过精美罕见的图片，使人感受艺术独具一格的魅力，思考艺术史的发展进程，提高艺术鉴赏水平。

中国传统的儒家文化、道家文化与禅宗文化都有一种自由精神，这种自由精神带来的**境界符合美学精神的实质，故此中国传统文化是一种具有美学精神的文化。中国传统美学具有三大审美范式：比德、缘情与畅神，这些审美范式使得中国传统美学具有身心、物我的融合特质。在文学创作上则逐渐形成了言志缘情、重气感物、深于取象的传统；在审美价值的虚实、形神等取向上逐渐走上了一条虚化的道路。在思维方式上，中国传统美学形成了主客区分后天人合一的思维方

书是高等院校建筑美术教学用书，也是具有实用意义的绘画技法书。本书内容包括素描基础和素描的表现技法，该书全面、系统、循序渐进、深入浅出地阐述学习绘画的全部过程，书中精选中外美术家、美术教师佳作、范画精品百余幅，以大量全新的画面、图例尽量突出建筑美术教学的特点。汇集了不同风格和特色的绘画作品，将给学画者以很好的启迪和示范。

《交响乐乡音乡情》是四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书之一。共分为序曲和九个章节，每个部分的内容均来自川蜀大地特有的民歌音调，其中《太阳出来喜洋洋》《绣荷包》《黄杨扁担》《槐花几时开》，都是全国老百姓耳熟能详的歌曲。作曲家经过再创作和加工，加入了新的元素，使原来的乐曲更加丰富，演绎更加完美。

本书是一本使用PhotoshopCC2018进行UI界面设计制作的案例教程，语言浅显易懂，配合大量精美的UI界面设计案例，讲解了有关UI界面设计的相关知识和使用PhotoshopCC2018进行UI界面设计制作的方法和技巧。使读者在掌握UI界面设计各方面知识的同时，能够在UI界面设计制作基础上做到活学活用。本书共分为15章，全面介绍了UI界面设计中的理论设计知识以及具体案例的制作方法，第1章UI设计基础，第2章UI设

本书为水彩插画手绘教程，内容涵盖四大部分：初遇水彩、水彩入门、水彩技法、手绘实例。实例精讲部分又从入门到进阶涵盖了植物、动物、少女、插图等水彩手绘插画教学中，最贴近生活又清新浪漫的丰富案例。通过完整的学习，可以为画出更精彩的插画作品打下良好的学习基础。随书配有视频教程，使学习更加直观轻松。

人类的美学思想，不仅应当研究美，研究审美意识的产生和发展；而且也应当研究丑，研究审丑意识的产生和发展。本书正是开辟了中国美学研究的新路子，填补了中国关于丑怪这一美学现象迄今尚无人专门研究的空白，具有较高的学术出版价值。 此书通过对汉以前上古时代的文字、图式、器物、神话等的分析，来研究中国的丑怪。更深层次则是探讨中国文化在其发生阶段从自身经验出发观察自然、社会、人生时产生的种种惊异，并根据自己存在的价值而判

本书探讨了包豪斯对世界特别是对中国艺术和设计发展的影响与启示。收录文章有：以包豪斯为品牌——格罗皮乌斯领导下的设计和生产策略、包豪斯建筑遗址列为世界遗产的依据及其泽惠、包豪斯时期的台湾现代设计启蒙发展、被遗忘的包豪斯产品、“每个人都有才华”——包豪斯的教育改革与乌托邦现代主义两者之综合、香港与包豪斯、认识“包豪斯”与对中国建筑教育的若干思考等。