本书主要阐明设计是跨领域知识整合创新的科学与技术，从洞察需求、研发新知、争取商机、造福人群，具体产出知识创新、价值意义、对象造形、使用体验、操作行为、系统功能、商业模式、生活美学。借DESIGNOLOGY新字，本书系统阐述设计可用的计策与技术，以新词汇、新观念，促进新理念、新技术的发展，为知识产权策略的创新，开创新的空

艺术与设计：环境·艺术·设计》一书通过回顾赵思毅工作室近二十年来艺术设计实践与研究成果，寻觅人与城市之间丰富的人文联系，探索人们在自身认知的体验过程中艺术所发挥的作用。书中按艺术设计作品的时间为顺序，通过对环境艺术设计的分类介绍，将城市与自然中艺术存在的因与果以及公共性意义进行生动的诠释， 阐明了“环境”的客观性与“

本书在我社十年前出版的《设计原理》基础上对内容进行了全面更新，增加了的设计案例和设计理论知识，补充了更多的图片资料，对当下的设计教学而言有着更好的适应性。该教材分为设计动力因、设计的目的因、设计的限制因、设计的资源因等四个部分，但是细节内容与前版比，已有较大的变化，内容更加丰富，知识面更宽，也很适合作为设计类学习的课外

本书系在我社十年前出版的《设计批评》基础上对内容进行了全面更新。设计批评是设计艺术院校的重要课程，通过设计批评知识的学习，让设计类学生能够更加深入地学习设计理论知识，分析现实中的设计现象，增强与城市规划师，设计师的对话能力。《新编设计批评》的内容主要包括：1，绪论；2，设计批评的本体论；3，设计批评的主体论；4，设计批

本书编集了有关艺术学理论学科从德国学者康拉德·费德勒、玛克斯·德索、埃米尔·乌提兹在19世纪末、20世纪初的早期提倡，日本学者黑田鹏信和中国学者宗白华、马采在20世纪上半叶的响应，到20世纪80年代以来中国学者对艺术学理论学科的建构性经典文献，集中体现了艺术学理论学科的基本历史

立体构成课程安排的教学目标不仅仅局限于培养设计类专业学生设计基础技能，结合当前的社会需求和教学改革，翻转课堂对于教材本身的指导性需求，更主要的是要引导学生自主创新的意识和能力，本书基于当下学生的新学习方式的转变及需求，从立体构成基础、立体构成原理、立体构成实训、立体构成衍生等几个方面进行论述，旨在既强调应用型人才在本专

设计学科的教学大部分时间是用于学生的设计实践，教学通过课程实现，课程通过课题运行，教师通过指导课题来完成知识的传授，而学生通过作业的实践来完成知识的掌握，因此，课题作业成为教学的关键。经过设计的课题作业包含了课程的专业知识，包括专业理论、资源、技法、步骤、媒介、形式法则等，以此实现教学目的。课题解决怎么教的问题，包含了

随着文化产业的地位越来越强盛和高端，艺术管理越来越成为显学。艺术管理属于文化管理的一部分，从宏观、中观、微观三个层面来看，艺术管理的种属和性质又完全不同。从宏观上来看，艺术管理主要是艺术行政管理，属于政府文化管理的组成部分；从中观上来看从，艺术管理主要可以分成艺术事业管理、艺术产业管理，是社会性艺术行业管理的主体；从微

本书旨在阐释当代艺术活动及其管理活动的基本内涵与规律，解析艺术管理的主要特性、管理方式及其运作流程中不同环节的主要特点。该书以国际艺术管理活动为参照，深入考察中国艺术管理的基本理论与实践，体现了浓郁的中国艺术管理的当代特色。该书的基本内容包括：艺术管理学本体阐释，艺术管理机制，艺术管理主体，艺术管理运营，艺术管理方式，

本书不同于习见的“艺术概论”之类，是从艺术的内部，也就是创作过程，深入把握艺术的本真；而“艺术概论”主要是从艺术与其他学科门类的分异与联系的方面，概述艺术的特征的。故对艺术学子而言，既需要“艺术概论”，也需要“艺术原理”。