本书是对侗族大歌这一音乐形式的详细探讨,书稿首先梳理了有关侗族大歌的专著、论文、乐谱、音像材料,进而从侗族大歌生成的地理、人文背景谈起,梳理了侗族大歌在历史中的嬗变、侗族大歌流传区域及传承变迁、侗族大歌与民俗和节庆的关系,之后着重分析了侗族大歌的音乐结构、词曲关系、衬词的表现形态和衬腔的表现形态,总结了侗族大歌的艺术特

本书为中国音乐学院教授刘勇的个人文集,共分为五个大部分,分别为:一、中国音乐史,二、乐律学,三、民族音乐学与传统音乐研究,四、音乐考古学与音乐图像学,五、杂文两篇。刘勇的研究集中在民族音乐学、中国古代音乐史、中国传统音乐等方面,发表过多篇相关文章与著述。本次文集收录了中国音乐史、乐律学、民族音乐学与传统音乐研究及音乐考

本书共七章,第一章是一篇自传式民族志,讲述了作者自己的世界音乐经历;第二章在教育中定位世界音乐,介绍了术语“世界音乐”、文化多样性和多元主义、音乐教育中的文化多样性以及民族音乐学;第三章讲述了语境中所呈现的东西,涉及传统、本真性和语境方面的内容;第四章分析了关于音乐学习和教学的全球化观点;第五章对非正式音乐教育与正式音

本书稿通过分析湘桂走廊仪式音乐中文化因素的多重性的具体状况,发掘出多重文化中所蕴含的伟大的智慧、伟大的力量以及其来源。作者从三个角度对文化因素进行提炼。以“典型文化特征”为依据进行提炼,对各文化因素进行了较为详细的阐释和解析;以地域的视角进行提炼,对各地域文化的主要形式和主要特点进行了归纳,对湘桂走廊仪式音乐中存在的中

本书由六章构成,论述了海南疍民及其传统文化、疍歌的源流分布、艺术特征、音乐形态、演唱特点及传承保护等;纪实篇中实录整理了陵水新村港、三亚南边海、三亚大东海、保亭槟榔谷、三亚湾、海口捕捞村、昌江新港村的采风、调研和当地的风土人情;歌谱篇中收录的40余首歌,皆为深藏民间的传统海南疍歌,首次被记录成谱,弥足珍贵。本项目是对濒

本书从音乐、美术学科交叉的视域，通过不同时期、不同风格的西方绘画作品，透析西方音乐发展的历史脉络。主要包括以下几个时期的内容：古希腊古罗马时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义时期、二十世纪艺术流派(1945年前)。

本书是以蒙汉杂居区日常音乐实践场域--“文化大院”为主线展开的一项研究。文化大院是一种自娱自乐、非营利性的群众组织形式。在文化大院的场域中,通过音乐实践主体将传统音乐形式与社会文化联系起来。本书稿通过讲述文化大院内部的故事,试图回答不同文化大院之间的差异性,城乡文化大院、蒙汉文化大院的特色,以及文化大院内部不同身份主体

本书共分为七章。第一章是对布依八音历史源流的概述,第二章是对布依八音的历史传承情况及文化艺术特色进行阐述,第三章是历年来布依八音外出交流及获奖情况,第四章是对布依八音文化在高校的传承与创新进行阐述,第五章至第七章主要是布依八音的传统曲调和曲目以及典型曲调和传统曲目选例。全书以布依族八音历史、在高校的传承、获奖情况以及部

本书延续前作《别再问我什么是嘻哈①》《别再问我什么是嘻哈②》,以对谈的形式,用跨文化研究的视野和方法,深入浅出地讲解了2015年至今嘻哈文化的演变,此外,两位作者还将“美国社会论”引入对嘻哈文化的探讨,视野朝向未来。

关于音乐，我们读过太多被粉饰的记述。局外人与反叛者的努力被抹去，净化后的新形象站到台前。事实上，音乐中那些可耻的元素才是真正的力量之源，是人类音乐创作与革新的动力。在本书中，美国屡受赞誉的音乐史学家特德·焦亚回溯了音乐四千年的发展历程，他从史前人类时代的自然声景写起，一直写到当今的真人秀、歌唱大赛和网红视