本书共设七章，内容包括女装概述、女装色彩设计、女装图案设计、女装材料肌理表现手段、女装设计方法、女装系列设计、女装产品设计，每个章节解决女装设计中的某一专项问题。章女装概述主要阐述对女装设计的基础认识。第二、三、四章分别重点阐述女装色彩、图案、材料的设计与应用方法。第五章女装设计方法和第六章女装系列设计分别从不同的视角

本书以面料造型的艺术形式为切入点，分析面料折叠表现的形式美、造型美、色彩美、材质美等，进而探索面料折叠的工艺手法，包括折纸艺术造型、仿生动植物折叠造型、直线曲线折叠造型、抽褶叠布造型、立体裁剪造型等，深入研究面料折叠手法在服装中的实际应用。本书为十四五职业教育部委级规划教材，既可以作为高等职业院校纺织服装设计专业的学生

少数民族服饰、技艺是中华民族传统文化中保存得较为完整的文化之一，而羌族服饰与刺绣是其中杰出的代表。经过四五千年的历史传承，其厚重的文化内涵和民族特色，为周边多民族的融合和传承带来了深远的影响。温故而知新，羌族服饰文化与传统技艺需要我们更好地传承与保护。本书就羌族的历史沿革、文化特点、民族服饰与传统技艺进行了介绍，重点关

本书作者通过大量的田野调查，对海南黎族传统服饰进行了全方位考证，汇集海南黎族各方言区服饰类型、文化特征、服饰结构等，并对中国古老的纺织技艺之一黎锦及工艺特征进行了深入研究，从纺、染、织、绣不同角度分析了黎族服饰的装饰方法及其工艺细节。本书图文并茂，图片珍贵精美，内容丰富翔实，在现代飞速发展的工业化进程中，对海南黎族服饰

《衣冠百年：20世纪中国时尚流行图绘》从科普视角，以服饰图绘的形式阐述了我国20世纪服饰流变的轨迹。全书按服饰流变的特征分为七个部分：19001920年袍装新韵、19201930年西方幻想、19301940年民族设计、19401950年拙朴艺术、19501980年革命浪漫、19801990年设计之光、19902000年

服装设计学是研究服装自身、服装设计实践活动和服装现象的一门学问。本书从服装行业角度剖析服装设计运营的整个链条概况，描述了服装设计与相关领域的关系和设计师应掌握的知识能力。全书包括九部分内容：服装设计研究范围与对象、服装设计学的特性、时尚体系、服装品类、服装设计源流、时装设计方法论、服装品牌、服装设计与现代科学技术、时装

立体裁剪是服装设计专业及相关方向的一门核心专业课程，它是技术能力与艺术修养的综合体。立体裁剪在现代服装中的运用越来越广泛，甚至成为服装品牌核心竞争力之一。该教材根据作者的教学讲义编撰而成，该讲义已在近几年的本科立体裁剪教学中使用并取得了非常好的教学效果。本教材从局部到整体，从基础到提高，通过选择有代表性的款式讲述立体裁

本书是一本实用的费尔岛编织方法指南，既包含详尽的基础知识，也有极具启发性的作品。不同于市面上已有的图书只着重于款式的展示，本书还涉及了费尔岛编织方法的起源、工具、用线、配色原理、花样设计方法、编织过程中的各种细节与技巧等，及知识性、技巧性与启发性于一身，使读者不但能学会编织方法，更能够举一反三，自己设计出独一无二的作品

《心解罗裳：罗彬心心理服饰作品集》为作者20多年的潜心研究成果展示。取名《心解罗裳》，实为用心理学理论与中国传统文化意象解构服装，提出心理服装和服装疗愈的开创性概念，以喜闻乐见的形式呈现，期望更贴近人们的日常生活。本书以心理学疗愈理论为款式设计源泉，书中作品同时也是后续研究服装疗愈理论和分析服装疗愈个案等成果的组成部分

本书向人们展示了香奈儿独树一帜的人生态度和观点，她对时尚、风格、女性、工作等睿智与前卫的看法——她从不羞于表达，也从不回避争议。