这是一部关于高校舞蹈教育教学研究的学术专著。本书首先对舞蹈艺术与舞蹈教育的发展进行了介绍，然后对高校舞蹈教育教学的理论基础进行了介绍，包括高校舞蹈教育的特点、目的、原则与方法，并分析了高校舞蹈教学现状与时代境遇。随后，从教学理念、课程体系、教学内容与教学模式等方面对高校舞蹈教育教学的改革策略进行了探索。最后，从民族文化

本书是一套针对舞蹈教师教学使用的教案，共计四本，主要用于4～12岁少儿舞蹈基本功训练。本教案区别于传统扳压教学，注重训练的科学性、系统性、趣味性及普及性，无须挑选学生身体条件，也可做到整齐划一，更加符合新时代艺术教育特色的教学理念。本书的内容参照儿童身体发育的科学规律，以专业规范的教学理念，提倡先能力，后技巧，指导教师

本书共分为8个项目，分别是幼儿舞蹈创编概述、幼儿律动欣赏与创编、幼儿歌表演欣赏与创编、幼儿集体舞欣赏与创编、幼儿音乐游戏欣赏与创编、幼儿表演舞欣赏与创编、幼儿早操欣赏与创编、幼儿舞蹈作品赏析。

本书共七章，内容包括：狮文化概述、舞狮运动概述、舞狮运动中“礼”的伦理价值、非物质文化遗产概述、“非遗”视域下舞狮运动的传承与发展、非遗视域下舞狮运动的高校传承、“非遗”视域下舞狮文化传承与发展实践——以徐水舞狮为例。

本书是一本国内舞蹈考研的理论科目综合性练习书籍，是针对舞蹈考研学员的复习而制定的一本辅助性教材。全书分为本体·概论篇中国舞蹈史篇外国舞蹈史篇三大板块，其中包括六部分主要内容：艺术学概论（共十章）、舞蹈艺术概论（共十四章）、中国古代舞蹈史（共七章）、中国民间舞蹈文化（共十一章）、西方芭蕾舞史（共七章）、西方

本书共九章，内容包括：舞蹈种类及划分、“意气形”舞蹈训练方法研究、舞蹈“意识”多样化阐述、舞蹈作品的意境创作、舞蹈气息阐述、舞蹈气息的运用及其重要性、舞蹈形象创造、舞蹈形态分析的审美引导途径、中国古典舞“身韵”典型动作简述。

本书是文化和旅游部文化艺术科学研究的科研项目，也是作者段妃基于自身多年的舞蹈实践及理论探索，从舞蹈表演的身体表现、心理表现、美的表现、作品表现及综合表现等方面撰写的舞蹈表演类学术书籍。作为一门实践性较强的表演艺术，舞蹈界非常缺乏从实践角度对舞蹈表现力进行研究的相关书籍，因此，本书的出版填补了当前舞蹈表演学科理论体系建构

本书是一部对舞蹈编导理论进行系统阐述的著作。全书共分为五章。第一章是舞蹈编导概述,对舞蹈编导的含义、工作与职责以及基本能力要求进行了阐述。第二章是舞蹈编导的起源与发展,对舞蹈编导的历史起源、西方舞蹈编导的发展和中国舞蹈编导的发展进行论述。第三章是舞蹈编导的创作,包括舞蹈编导的创作方法与小品教学。第四章是舞蹈编导的创新,

本书为河南省“十四五”规划立项教材,参编人员均为河南省高校的舞蹈方向的负责老师和具体教学老师,本书贴合省内高校舞蹈专业教学的实际情况编写,编写的初衷是规范高校舞蹈课堂教学标准,并最大化满足普通高校舞蹈教学的实际需要。本书内容包括不同舞种的介绍、配套教学步骤讲解、动作分解图示和具体教学视频,内容涵盖面广且立体、全面,可为

1980年舞研所在建所之际便推出了《舞蹈艺术》学术丛刊。1980年到1994年因故停办。2021年,中国艺术研究院舞蹈研究所刚刚步入四十年征程,又迎来中国艺术研究院建院七十年大庆。在世界各种文明深度交融、碰撞的大背景下,舞蹈学学科视野日渐开阔,新问题、新挑战亦多方涌现,《舞蹈学》应运而生。中国艺术研究院舞蹈研究所自19