翁乃强的摄影作品记录着历史，也在诉说着历史，每一张照片都扣在一个新兴蓬勃的时代背景之下，每一帧影像都记录着新中国上下求索，人们自力更生的艰苦岁月。
策划这本书的时候，翁乃强已是耄耋之年，但和他聊起摄影，聊起照片，聊起那个时代，他却像个年轻小伙子。在他的工作室里，他把所有的底片全部摊开，细数家珍，这是60 年代的煤厂这是77 年恢复高考这是庆祝女排四连冠的照片……静止的照片无声，但当我们将这些照片汇集在一起翻看的时候，就像影像串联成的时代乐章，读者变成了听众，像是在聆听一首激情澎湃的时代交响曲，时而轻盈细语，时而恢宏大气。
翁乃强用镜头记录了一个时代，从20 世纪60 年代到90 年代，这几十年的起伏岁月未曾中断。在他的镜头里留下了时代足迹，聚焦于巨变年代中普通人的生活状态与生产场景，每一件作品都体现了他求真与求美结合的创作特点，让我们透过这些照片与历史近距离对话。
本书将翁乃强拍摄的照片归为两大类，一类照片有着宏大的历史背景，反映着历史瞬间以及人民自力更生、艰苦奋斗，凭借满腔热情生产建设的场景，为本书的部分光影见史时代的记忆。另一类照片有着浓厚的烟火气息，展现着人们的衣食住行，记录着平凡百姓的普通故事，以及丰富多彩的日常生活，为本书的第二部分光影印记人民的记忆。
记录时代是我的追求翁乃强
百年来，中国发生了翻天覆地的伟大历史变革。中国人民在中国共产党的领导下，自力更生、艰苦奋斗，凭借满腔的建设热情和顽强意志，战胜了各种艰难曲折。默默奉献，吃苦耐劳，敢于创新，奋勇拼搏，这些词汇仿佛镌刻在了他们的脸上，这些社会主义初期的探索者、建设者，成为那个时代的追梦人。在翁乃强的照片里，他们被记录着，成为那个时代真切的缩影。
翁乃强的镜头里既装着大国风采，又装着民众荣光。本书的全部照片挑选自翁乃强精心保存了数十年的反转片、彩色负片和黑白底片，从6090年代，横跨几个不同的时代，聚焦于普通人的生活状态与生产场景，透过这一张张照片，我们得以窥见那个时代人们的衣食住行，让我们在平淡中见出新意。时间和空间在一张张老照片中交汇，点滴的瞬间汇聚成时代的记忆。
同时这也是翁乃强先生为建党100 周年献上的一份礼物, 以此回味这段共同前行的岁月。
那日松、蔡萌、曹庆晖联袂推荐
翁乃强
中国摄影家、画家、中央美术学院教授，四月影会重要成员，中央美术学院摄影专业奠基人。
其中有70张作品的原底片已经被中国国家博物馆收藏，140多张无酸照片被中央美术学院收藏。
1954～1958年，在中央美术学院附中就读。
1958～1963年，在中央美术学院油画系吴作人工作室学习，师承艾中信、韦启美、林岗、詹建俊、李苦禅等大家。
1964～1990年，在《人民中国》日文版杂志社工作，先后任美术编辑、摄影记者、图片部主任、编委、主任记者、总编助理，其间得到康大川、田家农、车慕奇、黄祥坤、安淑渠等同志的指导和帮助。发表了大量的摄影作品、插画，出版了很多摄影、美术画册。多次参加全国人民代表大会及中国人民政治协商会议的采访工作。
1980年，先后加入中国美术家协会、中国摄影家协会。
1986年，作为创会会员加入了中国华侨摄影学会，并任副会长、荣誉会士。
1988年，获香港国际幻影会荣誉会士。
1990年，调中央美术学院版画系筹建摄影工作室，任教授。
1996年，作为创会会员加入世界华人摄影学会，任会员资格评审委员会委员。
序言
翁老师的开荒歌·曹庆晖
记录时代，是他的追求 翁乃强先生的摄影·蔡萌
翁乃强的光荣时代·那日松
前言
记录时代是我的追求
Part 1 光影见史·时代的记忆
乐章 历史的瞬间 / 002-035
第二乐章 时代追梦人 / 036-103
Part 2 光影印记·人民的记忆
第三乐章 匠心营造 / 106-143
第四乐章 日常生活 / 144-331
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