本书收录了超过600个富有中国特色的传统图案素材，包括戏剧脸谱、民间剪纸、传统年画等，精选32个以中国传统图案为主要元素或创作灵感的优秀设计案例，同时分享了3位知名设计师的访谈，剖析了他们的设计思路和设计过程，以便读者深入了解中国传统文化的丰富内涵，并将其运用到现代设计中。本书附赠所收录图案素材的矢量文件，可供读者参考和使用。 本书适合设计师和相关专业的学生阅读。

本书对复杂的摄影后期处理知识进行了细致地总结和梳理，并按照由浅入深、理论结合实际的理念将摄影后期知识体系分为7章进行讲解。第1章介绍在学习摄影后期处理时所需要了解的常识及基本的后期原理；第2章介绍后期软件的使用与设定方法；第3章全面介绍照片基本调整的知识，这也是学习后期的入门知识；第4章介绍使用ACR进行后期处理时所使用的工具；第5章介绍照片核心调整知识，旨在帮助读者掌握主体强化、瑕疵修复、陪体和背景修饰等的思路和技

《西方美声唱法的演进及在中国的本土化发展》以西方美声唱法为主要研究对象，针对西方美声唱法的演进以及其在中国的“本土化”发展进行细致的研究与分析。全书对于美声唱法的演唱技巧、历史发展以及在中国的演进都有着一定深度的论述，并且列举了大量的具体实例，使理论分析更加形象生动。总的来说，《西方美声唱法的演进及在中国的本土化发展》是一本有深度且内容丰富的理论研究作品。

《艺术是什么》是一部内容丰富详尽，语言凝练通俗的简明西方美术史。它囊括了史前至后现代时期西方绘画史的方方面面，从艺术史上关键的人物、事件到不断演变的艺术风格、流派等。通过精美罕见的图片，使人感受艺术独具一格的魅力，思考艺术史的发展进程，提高艺术鉴赏水平。

虽然比较文学是一个公认的研究领域，但许多人对比较艺术的概念仍然陌生。在这本书中，作者提出了比较艺术的基本问题：艺术是“多”还是“一”？即有许多不同的艺术，还是只有一种艺术，只是它们的形式不同？作者考查了各种艺术媒介，特别是文学、音乐和绘画，以发现每种媒介的哪些是独特的，哪些可以相互翻译，也探讨了不同的媒体如何相互作用。从亚里士多德的诗学到今天，他追寻有关艺术之间关系的论据和问题，并敦促人们对比较艺术的丰富性给予新的关

新时代的电影工业美学之于重工业电影的创作有着重要的启示和引导价值，既要秉持工匠精神和创意理念，以规范化、标准化的工业流程达成“类型”与“作者”的有机统一，也要在传统文化和现实生活的滋养下汲取灵感，用精良的制作技术讲好中国故事，在捕捉“真、善、美”的同时生动诠释具象化的“中国梦”。

中国自古重视乐律学的研究，如生律法的自然依据，包括谐音列所含的自然音程及五度相生律、纯律、平均律、七分七倍生律、十一倍生律、十三分生律等，而历代相传的正史书志中也一直延续律历志的写作传统，对乐律制度有相当篇幅的记载。本书作者为乐律学研究领域专家，所著对构建中国传统乐律学的历史话语体系进行深入探索。内容涉及学科定义、研究对象与研究范畴，理论律学的基本概念及方法，生律法的自然依据，以及对中国传统乐律学研究历史发展的全面回

宋代是中国古代书画史中里程碑式的时期。宋代绘画被称为“百代标程”的艺术一点也不为过。人物、山水、花鸟等三大中国画门类在宋代已经发展成熟，风俗画、婴戏画、历史规诫画等不同题材的绘画作品，此时也都自成一派，在中国书画史中具有重要地位的文人画更是开始孕育萌芽。《独具魅力的中国古典艺术：宋代绘画》通过近百幅宋代绘画的佳作，带领读者了解宋代绘画的独特之美。《独具魅力的中国古典艺术：宋代绘画》另外附赠《宋代书法》。通过精美的图文

本书是《曾在天涯》《沧浪之水》的作者阎真关于小说艺术的理论专著，由于他在文学理论方面的专长和长篇小说创作上的成功实践，对小说艺术有独到深刻实际的见解和体会。因此，本书之于通常的小说理论著作，有其鲜明的特点和实践性、指导性意义。

本书是一本色彩静物基础类辅导书，适合广大美术爱好者和艺考生自学使用。全书分为五个章节：第一章是色彩静物基础理论；第二章是单体训练专题，对水果、生活杂物等进行了单体训练；第三章是小组合训练专题，讲解了画小组合的步骤；第四章色调训练专题；第五章是对完整画面的训练。